마티아스 키르슈네레잇 교수
www.matthias.kirschnereit.de
쥐트도이체 차이퉁에 따르면 마티아스 키르쉬네라이트를 "피아노의 시인"이라고 표현했습니다. 그는 공연하는 곳마다 풍부한 감정과 서사적 표현, 음악 속 인간적 특성을 추적하고 전달하는 재능으로 청중을 사로잡습니다. 최근 발매한 피아노와 오케스트라를 위한 로베르트 슈만의 전곡이 수록된 CD '콘체르탄트'는 전문 언론의 열렬한 환영을 받았습니다.
마티아스 키르쉬네라이트는 취리히 톤할레 오케스트라, 헤트 레지덴티 오케스트 덴 하그, 상트페테르부르크 필하모닉, 슈투트가르트 SWR 심포니 오케스트라, 밤베르크 심포니 오케스트라, NDR 라디오필하모니, 카메라타 잘츠부르크, 뮌헨 챔버 오케스트라 등 세계 유수의 오케스트라와 협연하며 전 세계를 무대로 활동하고 있습니다. 2019/20 시즌에는 심포니커 함부르크와 hr-신포니오케스트라와 함께 데뷔할 예정입니다. 지휘자 하트무트 행헨, 마르쿠스 보쉬, 크리스토퍼 호그우드, 앤드류 만제, 산도르 베그, 마이클 샌더링, 프랑크 비어만, 알렉산더 리브레히, 유리 테미르카노프, 알론드라 데 라 파라 등과 함께 작업한 바 있다. 그의 실내악 파트너로는 Christian Tetzlaff, Carolin Widmann, Sharon Kam, Alban Gerhardt, Lena Neudauer, Daniel Müller-Schott, Julian Steckel, Felix Klieser, Nils Mönkemeyer 등이 있습니다.
1989년부터 마티아스 키르쉬네라이트의 작업을 기록한 방대한 음반이 있습니다. 볼프강 아마데우스 모차르트의 피아노 협주곡 전곡 녹음은 표준을 세웠으며, 펠릭스 멘델스존 바르톨디가 재구성한 E단조 피아노 협주곡의 세계 초연 녹음으로 ECHO 클라식 상을 수상했습니다. 키르쉬네라이트는 줄리어스 뢴트겐의 피아노 협주곡과 헨델의 오르간 협주곡을 자신의 피아노 버전으로 녹음하는 등 색다른 레퍼토리에도 전념하고 있습니다. 런던 그라모폰 매거진에서는 로버트 슈만("장면")과 프란츠 슈베르트("방랑자 환상곡")의 피아노 작품이 수록된 그의 솔로 CD에 대해 "키르쉬네라이트는 요즘 그에게 쏟아지는 모든 찬사를 받을 자격이 있다!"라고 극찬했습니다. 그리고 포노 포럼은 그의 CD "Lieder ohne Worte"를 "타의 추종을 불허한다"고 했습니다. 이 녹음은 참신한 것이었는데, 키르쉬네라이트가 펠릭스 멘델스존 바르톨디와 파니 헨젤 남매의 모든 "Lieder ohne Worte"를 하나의 완전한 세트로 통합한 것은 처음이었기 때문입니다. 그의 브람스 앨범 "FAE - Frei aber einsam"은 WDR에서 "최근 몇 년간의 뛰어난 브람스 녹음"으로 묘사되었습니다.
마티아스 키르쉬네라이트는 2012년부터 게자이텐콘체르트의 예술 감독을 맡고 있습니다. 매년 수많은 국제적 수준의 예술가들이 그의 초청을 받아 동프리지아로 향하며 꾸준히 증가하는 청중에게 영감을 불어넣고 있습니다.
그는 로스토크 음악연극대학의 교수로서 자신의 경험과 예술적 이상을 후대에 전수하고 있습니다. 또한 랩소디 인 스쿨 이니셔티브와 토날리 문화 프로젝트에도 참여하고 있습니다.
크리스티안 A. 폴 교수
www.christian-pohl.com
크리스티안 A. 폴은 프라이부르크 국립음대에서 알렉산더 골든바이저와 에밀 길렐스의 제자인 펠릭스 고틀립에게 피아노 공부를 마쳤습니다. 젊은 시절에는 위르겐 우데의 제자인 마르쿠스 슈탕게에게 가르침을 받았으며 비탈리 마굴리스와 시모어 번스타인의 마스터 클래스에 참석했습니다.
그는 솔로이스트와 실내악 연주자로 활동하고 있습니다. 실내악 파트너로는 펠릭스 고틀립, 크리스토프 헨켈, 다이신 가시모토를 비롯하여 슈타츠카펠레 드레스덴과 빈 필하모닉의 단원들이 있습니다.
크리스티안 A. 폴은 프라이부르크와 슈투트가르트의 음악원에서 학생들을 가르치다가 2009년 34세의 나이에 라이프치히 국립음대 "펠릭스 멘델스존 바르톨디" 피아노 및 피아노 방법론 교수로 임명되었습니다. 그때까지 피아노 방법론에 관한 그의 저서들은 Schott/Mainz, Breitkopf & Härtel/Wiesbaden, HudsonRiverPress/New York에서 출판되었습니다. 심사위원으로서 국내 및 국제 음악 콩쿠르에 정기적으로 참여하고 있습니다. 2012년부터 국제 멘델스존 아카데미 라이프치히의 디렉터로, 2021년부터는 국제 피아노 아카데미 뮈르하르트의 예술 감독으로 재직하고 있습니다.
콘서트, 마스터 클래스 및 세미나를 통해 독일의 여러 도시뿐만 아니라 스페인, 프랑스, 체코, 이집트, 중국, 일본, 스위스 등 세계 각지에서 활동하고 있습니다. 최근 몇 년 동안 그는 뮌헨, 슈투트가르트, 카를스루에, 프랑크푸르트, 하노버, 츠비카우, 켐니츠, 베른, 비엔나, 마드리드, 빌바오, 사라고사, 예루살렘, 도쿄, 오사카, 베이징, 상하이, 우한 등의 초청을 받았으며 비엔나 음악공연예술대학교, 예루살렘 음악아카데미, 베이징 중앙음악원 등 유명 기관의 초청을 받기도 했습니다.
그의 제자들은 국제 피아노 콩쿠르에서 상을 수상했습니다. 그는 악기 커미셔너이자 입학위원회 및 평의원회 위원으로 활동했으며 라이프치히 음대 피아노/지휘과를 6년 동안 이끌었습니다.
2014년에는 색슨 교육상 후보에 올랐으며, 2017년부터는 출판사 에디션 피터스에서 저술가로 활동하고 있습니다. 2022년 봄, 20년간의 개발 끝에 "클라비어메소디크"가 출간되었습니다.
클라우디아 셸렌버거 교수
www.musik.uni-mainz.de
클라우디아 셸렌베르거 교수는 국내외에서 콘서트를 개최하고 있습니다. 슐레스비히 홀슈타인 뮤직 페스티벌, 라인가우 뮤직 페스티벌, 프랑크푸르트 알테 오퍼 페스티벌, 엑스포 파빌리온 여름 페스티벌, 슐로스 솔리튜드, 루트비히스하펜의 바스프 콘서트, 바트 홈부르거 슐로스콘체르트, HR-센데살 프랑크푸르트, 슈타트할레 카셀, 카이저잘콘체르트 오토보렌, 에덴코벤의 빌라 무지카 콘서트, 하버드 음악협회 보스턴 공연 등에서 연주했습니다.드보르작 심포니 오케스트라 프라하와 함께 독일 전역을 순회하는 투어를 여러 차례 가졌습니다. 독일과 미국의 여러 방송사를 위해 수많은 라디오 녹음, 라이프 레코딩, 초상화가 제작되었습니다. "에라스무스 강사"로 페루자, 암스테르담, 이즈미르, 스톡홀름의 음악원에서 강의했으며, 2010년에는 보스턴의 "월넛 힐 스쿨"과 뉴잉글랜드 콘서바토리(NEC)에서 마스터 클래스를 진행했습니다. 그녀는 "피아노 아카데미 쾨니히슈타인 e.V."의 설립자이자 예술 감독이었다. 심사위원으로 "유겐트 무지지아트(Jugend musiziert)"와 "스타인웨이 콩쿠르"에 참가했습니다.
2008년부터 C. 셸렌베르거는 "스타인웨이 아티스트"로 활동하고 있습니다.
C. 셸렌버거는 다양한 피아노 콩쿠르에서 입상했으며 "리하르트 바그너 협회"와 "로타리"로부터 장학금을 받았습니다. 열다섯 살에 하노버 음악 아카데미에서 칼-하인츠 케머링 교수의 제자가 되었고, 고등학교를 졸업한 후 그와 함께 도리 교수, 베르게만 교수(M. Dörrie), 베르게만 교수(K. Bergemann)에게 사사했습니다. MH 하노버에서 졸업장을 받은 후, 그녀는 빈 국립음대에서 노엘 플로레스 교수와 함께 콘서트 클래스를 이수했습니다. 그곳에서 그녀는 콘서트 시험으로 2년 만에 졸업했다. 그 후 프랑크푸르트 국립음대에서 요아힘 볼크만 교수의 독주반에서 공부했고, 1990년 마인츠에서 피아노 강사로 임명되었습니다.
대학 공부와 병행하여 루돌프 부흐빈더, 말콤 프라거, 야콥 라티너, 비탈리 마굴리스와 함께 마스터 클래스에 참여했습니다. 그녀는 베르첼리와 브뤼셀에서 열린 국제 피아노 콩쿠르에서 결선 진출자가 되었습니다.
2010년과 2012년에 발매된 A. 드보르작의 솔로 피아노 CD "Danzas Argentinas"와 "Poetische Stimmungsbilder"(모두 "AVI" 레이블에서 발매)는 벨기에 음악 잡지 Pizzicato에서 "슈퍼소닉상"을 각각 수상했습니다. 2019년 한슬러 레이블에서 제작한 CD '러시안 인스퍼레이션'은 국제적으로 큰 찬사를 받았으며, 2020년 루프트한자 엔터메이트 프로그램에 포함되었습니다.
1990년부터 마인츠 국립음대에서 학생들을 가르치고 있습니다.
울리케 단느-펠드만
www.ulrike-danne-feldmann.de
1963년 아헨에서 태어나 슈말렌베르크/호흐사우어란트에서 자란 울리케 단-펠트만은 어린 시절부터 클래식 음악을 집중적이고 다양하게 접하면서 이미 많은 영향을 받았습니다. 솔로이스트로서 비발디와 텔레만의 플루트 협주곡을 오케스트라와 협연하고 바흐와 그륀의 하프시코드 협주곡을 연주했으며 오케스트라와 현악 4중주단에서 첼리스트로 참여했습니다.
피아노 독주 및 실내악(지역 및 주 단위) 부문에서 유겐트 무지지트(Jugend musiziert) 상을 수상하며 폭넓은 콩쿠르 경험을 쌓았습니다. 쾰른 음악 아카데미의 성악 앙상블 프로 무지카 쾰른을 비롯한 합창단에서 수년 동안 노래를 불렀으며 합창 및 앙상블 지휘 경험도 있습니다.
이러한 폭넓은 음악 교육은 그녀의 피아니스트 예술과 특히 실내악에 대한 애정의 토대를 마련했습니다. 그녀는 어릴 때부터 피아노로 악기 연주자들을 반주했으며 쾰른 음악 아카데미에서 베르타 볼머 교수(바이올린), 라이너 무그 교수(비올라), 아마데우스 콰르텟 등의 수업에서 수년 동안 교습을 받았습니다. 그녀는 에센 필하모닉 오케스트라의 바이올리니스트인 오빠 크리스토프 단네와 듀오로 정기적으로 공연하고 있습니다.
그녀는 예술성숙도 시험(1993년 데트몰트 음악원에서 네린 바렛 교수와 함께), 기악 교육학 디플로마(1989년 쾰른 음악원에서 카린 메를 교수와 함께), 조기 음악 교육 및 기초 훈련 디플로마(1991년 쾰른 음악원에서)로 학업을 마쳤습니다. 독일, 프랑스, 이탈리아에서 피아노 독주회를 열었으며 여러 피아노 콘서트에서 솔리스트로 활동했습니다. 그녀는 마스터 클래스(칼 하인츠 케머링 교수, 아스트리드 슈미트-노이하우스 교수 등)에 참석하여 학업을 마쳤습니다. 몇 년 전부터 새롭고 현대적인 공연 방식에 점점 더 관심을 갖고 있으며, 토론 콘서트 형식의 피아노 독주회와 실내악 콘서트를 즐기고 있습니다.
그녀는 항상 피아노 연주의 교훈과 방법론에 매료되어 1993년부터 2023년까지 시빌 카다 교수, 헤르베르트 비데만 교수, 잉게 로자르 교수, EPTA 및 음악 교육학 분야의 다양한 전문가 컨퍼런스에서 피아노 교육학 심화 교육 과정에 정기적으로 참여했습니다.
그녀는 독일 톤퀸슬러버밴드 프랑크푸르트(FTKB)와 유럽 피아노 교사 협회(EPTA)의 회원입니다. 비트부르크 피아노 콩쿠르의 심사위원이기도 합니다. 2022년부터는 "크론베르크 젊은 피아니스트 국제 피아노 콩쿠르"의 예술 감독을 맡고 있습니다.
