倫理規定

陪審員

私たちの審査員は、若い才能の登用に非常に熱心です。 参加者の音楽的、ピアニスティック、人間的な成長も同様に重要であり、芸術的な表現には個性、カリスマ性、自信の重要性を認識している。

したがって、芸術的デザインは、他の多様な評価基準とともに重要な役割を果たす。審査員の特徴は、デジタル予選を含む審査の透明性、差別化されたポイントシステム、誠実さ、公正さ、そして可能な限り最大の公平性と客観性を達成するための努力である。そのため、審査員の生徒はコンクールに参加することができない。

審査員は、一人ひとりのピアノ演奏に、喜び、献身、注意をもって接する。参加者との交流は、評価、関心、尊敬、高い教育的水準によって特徴づけられる。彼らは、このコンクールを若い才能の演奏に関する共同作業と見なしている。

審査員と参加者、その保護者、教師が個別に話し合うことで、建設的で、指導的で、やる気を起こさせるフィードバックが得られます。審査員にとって、温かく信頼できる前向きな雰囲気は非常に重要である!

審査員は、コンクールの国際性を歓迎する。人類の共通言語である音楽は、国境を越え、文化をつなぐものです。性別、国籍、宗教を問わず、コンクール参加者は誰でも等しく歓迎される。

審査員は、その大きな責任を自覚し、これらの目標に情熱を持って取り組んでいる。審査委員会は、コンクール主催者と緊密かつ協力的な交流を保ち、その活動を常に反省している。若いピアニスト、その両親、教師との接点として、審査委員会は、各個人のコンクール参加の成功に大きな関心を寄せている。敗者のいないコンクールは、互いに学び合い、経験を共有する場である。

審査員は、すべてのピアニストの喜びと成功を祈る!

マティアス・キルシュネライト教授
クリスチャン・A・ポール教授
クラウディア・シェレンバーガー教授
ウルリケ・ダンネ・フェルドマン

マティアス・キルシュネライト教授

スュドイッチェ・ツァイトゥング紙によれば、マティアス・キルシュナイトは「ピアノの詩人」である。どこで演奏しても、彼は豊かな感情、物語的表現、ひいては音楽の中にある人間的特徴を追究し、それを伝える才能で聴き手を魅了する。ロベルト・シューマンのピアノと管弦楽のための全作品を収録した彼の最新CD『コンチェルタン』は、専門誌で熱狂的に歓迎されている。

マティアス・キルシュナイトは、チューリヒ・トーンハレ管弦楽団、ヘット・レジデンティ・オルケスト・デン・ハーグ、サンクトペテルブルク・フィルハーモニー管弦楽団、シュトゥットガルトSWR交響楽団、バンベルク交響楽団、NDRラジオフィルハーモニー管弦楽団、カメラータ・ザルツブルク、ミュンヘン室内管弦楽団などの一流オーケストラと世界各地で共演している。2019/20シーズンには、ハンブルク交響楽団とフランクフルト放送交響楽団にデビューする。これまでにハルトムート・ヘンヘン、マーカス・ボッシュ、クリストファー・ホグウッド、アンドリュー・マンツェ、サンドル・ヴェーグ、ミヒャエル・サンダーリング、フランク・ベアマン、アレクサンダー・リープライヒ、ユーリ・テミルカーノフ、アロンドラ・デ・ラ・パラらと共演。室内楽のパートナーには、クリスティアン・テツラフ、カロリン・ウィドマン、シャロン・カム、アルバン・ゲルハルト、レナ・ノイダウアー、ダニエル・ミュラー=ショット、ユリアン・シュテッケル、フェリックス・クリーザー、ニルス・メンケマイヤーなどがいる。

1989年以来、マティアス・キルシュナライトの広範なディスコグラフィーを記録してきた。ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトのピアノ協奏曲の全曲録音は新たなスタンダードを築き、フェリックス・メンデルスゾーン・バルトルディのホ短調ピアノ協奏曲の世界初録音でエコー・クラシックを受賞した。また、ユリウス・レントゲンのピアノ協奏曲やヘンデルのオルガン協奏曲を独自のピアノ版で録音するなど、珍しいレパートリーにも力を注いでいる。ロンドンのグラモフォン誌は、ロベルト・シューマンのピアノ作品(「情景」)とフランツ・シューベルトのピアノ作品(「さすらい人幻想曲」)を収録した彼のソロCDを「キルシュナライトは、最近彼に寄せられるすべての賞賛に値する!」と絶賛した。また、フォノ・フォーラム誌は、彼のCD「Lieder ohne Worte」を「比類なき」と評した。キルシュナーライトは、フェリックス・メンデルスゾーン・バルトルディとファニー・ヘンゼル兄妹の「Lieder ohne Worte」全曲を初めて1つの完全なプログラムにまとめたのである。彼のブラームス・アルバム『FAE - Frei aber einsam』は、WDRによって「近年の傑出したブラームス録音」と評された。

マティアス・キルシュナイトは2012年よりゲッツェイテン・コンツェルトのアーティスティック・ディレクターを務めている。毎年、国際的に活躍する数多くのアーティストが東フリジアに招かれ、着実に観客を増やしている。

ロストック音楽演劇大学の教授として、その経験と芸術的理想を後世に伝えている。また、Rhapsody in SchoolイニシアチブとTONALi文化プロジェクトにも携わっている。

クリスチャン・A・ポール教授

フライブルク音楽大学で、アレクサンダー・ゴールデンヴァイザーとエミール・ギレルスに師事したフェリックス・ゴットリーブに師事。青年期には、ユルゲン・ウーデの弟子であるマルクス・シュタンゲの指導を受け、ヴィタリィ・マルグリスとシーモア・バーンスタインのマスタークラスにも参加した。
ソリストとしても室内楽奏者としても活躍している。室内楽のパートナーには、フェリックス・ゴットリーブ、クリストフ・ヘンケル、樫本大進のほか、ドレスデン・シュターツカペレ、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団のメンバーがいる。

フライブルクとシュトゥットガルトの音楽院で教鞭をとった後、2009年に34歳でライプツィヒのフェリックス・メンデルスゾーン・バルトルディ音楽演劇アカデミーのピアノとピアノ奏法の教授に就任。ピアノの方法論に関する著書は、ショット/マインツ、ブライトコプフ&ヘルテル/ヴィースバーデン、ハドソンリヴァープレス/ニューヨークから出版されている。国内外の音楽コンクールの審査員を定期的に務める。2012年よりライプツィヒ国際メンデルスゾーン・アカデミーのディレクター、2021年よりムルハルト国際ピアノ・アカデミーの芸術監督を務める。

コンサート、マスタークラス、セミナーでは、ドイツの数多くの都市をはじめ、スペイン、フランス、チェコ共和国、エジプト、中国、日本、スイスを訪れている。近年は、ミュンヘン、シュトゥットガルト、カールスルーエ、フランクフルト、ハノーファー、ツヴィッカウ、ケムニッツ、ベルン、ウィーン、マドリッド、ビルバオ、サラゴサ、エルサレム、東京、大阪、北京、上海、武漢、その他、ウィーン国立音楽大学、エルサレム音楽アカデミー、北京中央音楽院など、著名な機関からの招聘を受けている。
彼の教え子たちは国際ピアノコンクールで入賞している。ライプツィヒ音楽演劇大学で6年間ピアノ/指揮科の主任を務めた。

2014年にサクソン・ティーチング賞にノミネートされ、2017年からエディション・ピーターズで著者を務める。2022年春、20年の歳月を経て "Klaviermethodik "を出版。

クラウディア・シェレンバーガー教授

クラウディア・シェレンベルガー教授は、国内外でコンサートを開催している。シュレスヴィヒ・ホルシュタイン音楽祭、ラインガウ音楽祭、アルテ・オーパーでのフランクフルト音楽祭、EXPOパビリオンでのサマー・フェスティバル、ソリチュード・パレス、ルートヴィヒスハーフェンでのBASFコンサート、バート・ホンブルク・パレス・コンサート、フランクフルトHRゼンデザール、カッセル市立音楽堂、オットベーレン市立音楽堂、エデンコーベンのヴィッラ・ムジカ・コンサート、ボストンのハーバード・ミュージカル・アソシエーションなど。ドヴォルザーク交響楽団プラハとドイツ全土をツアー。ドイツとアメリカの様々な放送局のために、数多くのラジオ録音、ライブ録音、ポートレートが制作されている。エラスムス講師として、ペルージャ、アムステルダム、イズミル、ストックホルムの音楽院で教鞭をとり、2010年にはボストンのウォルナット・ヒル・スクールとNEC(ニューイングランド音楽院)でマスタークラスを行った。ピアノ・アカデミー・ケーニヒシュタインe.V.」の創設者であり、芸術監督も務めた。Jugend musiziert "および "スタインウェイ・コンクール "の審査員を務める。

C.シェレンベルガーは2008年からスタインウェイ・アーティストとして活躍している。

C.シェレンベルガーは、様々なピアノ・コンクールで入賞し、「リヒャルト・ワーグナー協会」と「ロータリー」から奨学金を受けた。15歳でハノーファー音楽大学のカール・ハインツ・ケンマーリング教授に師事し、高校卒業後、同教授、M.デリー教授、K.ベルゲマン教授に師事。ハノーファー音楽大学を卒業後、ウィーン音楽アカデミーのノエル・フローレス教授のコンサート・クラスに参加。そこでわずか2年後に演奏会試験を受けて卒業。その後、フランクフルト音楽大学でヨアヒム・ヴォルクマン教授のソロ・クラスで学び、1990年にマインツのピアノ教師に任命された。

大学での勉強と並行して、ルドルフ・ブッフビンダー、マルコム・フレーガー、ヤコブ・ラティナー、ヴィタリー・マルグリスのマスタークラスに参加。ヴェルチェッリとブリュッセルの国際ピアノコンクールでファイナリストとなる。

2010年と2012年にリリースしたA.ドヴォルザークのピアノソロCD「Danzas Argentinas」と「Poetische Stimmungsbilder」(いずれも「AVI」レーベル)は、ベルギーの音楽雑誌「Pizzicato」から「Supersonic Award」を受賞した。
2019年にHänsslerによって制作された彼女のCD「Russian impressions」は国際的に高い評価を受け、2020年のルフトハンザ・エンターテインメントメット・プログラムに収録された。 C. S.教授は1990年からマインツ音楽大学で教鞭をとっている。

ウルリケ・ダンネ・フェルドマン

ウルリケ・ダンネ=フェルトマンは、1963年アーヘン生まれ、シュマーレンベルク/ホッホザウアーラント育ち。ソリストとして、ヴィヴァルディやテレマンのフルート協奏曲をオーケストラと共演したり、バッハやグラウンのチェンバロ協奏曲を演奏したり、チェリストとしてオーケストラや弦楽四重奏団に参加したりした。

ユーゲント・ムジツィエルト・コンクールのピアノ独奏と室内楽(地方および州レベル)で優勝し、コンクールでの豊富な経験を積んでいる。
ケルン音楽大学のプロ・ムジカ・ケルン声楽アンサンブルをはじめ、長年合唱団で歌い、合唱指揮やアンサンブル指揮の経験もある。 こうした幅広い音楽教育が、彼女のピアニストとしての芸術性、特に室内楽への愛情の基礎を築いた。幼い頃からピアノで器楽奏者の伴奏を務め、ケルン音楽大学ではベルタ・ヴォルマー教授(ヴァイオリン)、ライナー・ムーグ教授(ヴィオラ)、アマデウス・クァルテットなどのクラスで長年学んだ。エッセン・フィルハーモニー管弦楽団のヴァイオリニストである兄のクリストフ・ダンネと定期的にデュオを組んでいる。

1993年デトモルト音楽大学にてネリーヌ・バレット教授に師事。1989年ケルン音楽大学にてカリン・メルレ教授に師事。ドイツ、フランス、イタリアでピアノ・リサイタルを行い、いくつかのピアノ・コンサートでソリストを務める。マスタークラス(カール・ハインツ・ケンマーリング教授、アストリッド・シュミット=ノイハウス教授など)に参加し、研鑽を積む。近年は、コンサートの新しい現代的な開催方法にますます興味を持つようになり、ピアノ・リサイタルや室内楽コンサートをダイアローグ・コンサートという形で楽しんでいる。


1993年から2023年まで、シビレ・カダ教授、ヘルベルト・ヴィーデマン教授、インゲ・ローザール教授、EPTA、音楽教育に関する様々な専門会議など、ピアノ教育学のトレーニング・コースに定期的に参加。 ドイツ・トーンキュンストラー連盟(FTKB)およびヨーロッパ・ピアノ指導者協会(EPTA)のメンバー。ビットブルク・ピアノコンクールの審査員も務める。2022年より「若いピアニストのためのクロンベルク国際ピアノコンクール」の芸術監督を務めている。