윤리 강령
배심원단
심사위원단은 젊은 인재를 육성하는 데 큰 관심을 기울이고 있습니다. 이들은 예술적 표현을 위한 개성, 카리스마, 자신감의 중요성을 인식하고 있기 때문에 참가자들의 음악적, 피아니스트적, 개인적 발전도 똑같이 중요하게 여깁니다.
따라서 예술적 디자인은 다른 다양한 평가 기준과 함께 중요한 역할을 합니다. 심사위원단은 디지털 예선을 포함한 평가의 투명성, 차별화된 점수 체계, 청렴성, 공정성, 최대한의 공정성과 객관성을 달성하기 위한 노력을 특징으로 합니다. 따라서 심사위원의 학생은 대회에 참가할 수 없습니다.
심사위원들은 각 개인의 피아노 연주에 기쁨과 헌신, 관심을 가지고 접근합니다. 참가자와의 상호작용은 감사, 관심, 존중, 높은 교육적 기준이 특징입니다. 심사위원들은 콩쿠르를 젊은 인재들의 연주를 위한 협업과 공동 작업으로 여깁니다.
심사위원과 참가자, 학부모, 교사 간의 개별 토론은 건설적이고 지침이 되며 동기를 부여하는 피드백을 제공합니다. 따뜻하고 신뢰하며 긍정적인 분위기는 심사위원들에게 매우 중요합니다!
심사위원단은 이 대회의 국제적인 성격을 환영합니다. 인류의 공통 언어인 음악은 국경을 초월하고 문화를 연결합니다. 성별, 국적, 종교에 관계없이 대회에 참가하는 모든 참가자를 동등하게 환영합니다.
심사위원단은 막중한 책임감을 잘 알고 있으며 이러한 목표를 위해 열정적으로 노력하고 있습니다. 심사위원단은 대회 주최 측과 긴밀하고 협력적인 교류를 유지하며 끊임없이 작업에 반영합니다. 젊은 피아니스트와 그들의 부모, 교사를 위한 접점으로서 각 개인의 성공적인 참가에 큰 관심을 갖고 있습니다. 패자 없는 대회, 서로에게서 배우고 경험을 공유하는 것이 중심이 되는 대회.
심사위원단은 모든 피아니스트에게 많은 기쁨과 성공을 기원합니다!
쥐트도이체 차이퉁에 따르면 마티아스 키르쉬네라이트를 "피아노의 시인"이라고 표현합니다. 그는 연주하는 곳마다 풍부한 감정과 서사적 표현, 음악 속 인간적 특성을 감지하고 전달하는 재능으로 청중을 사로잡습니다. 현재 로베르트 슈만의 피아노와 오케스트라를 위한 모든 작품이 수록된 CD '콘체르탄트'는 전문 언론의 열렬한 환영을 받고 있습니다.
마티아스 키르쉬네라이트는 취리히 톤할레 오케스트라, 헤트 레지덴티 오케스트 덴 하그, 상트페테르부르크 필하모닉 오케스트라, 슈투트가르트 SWR 교향악단, 밤베르크 교향악단, NDR 라디오필하모니, 카메라타 잘츠부르크, 뮌헨 챔버 오케스트라 등 세계 유수의 오케스트라들과 협연하며 활발한 활동을 펼치고 있습니다. 2019/20 시즌에는 함부르크 심포니 오케스트라와 프랑크푸르트 라디오 심포니 오케스트라에서 데뷔할 예정입니다. 그는 지휘자 하트무트 행헨, 마커스 보쉬, 크리스토퍼 호그우드, 앤드류 만제, 산도르 베그, 마이클 샌더링, 프랑크 비어만, 알렉산더 리브레히, 유리 테미르카노프, 알론드라 드 라 파라 등과 함께 작업한 바 있습니다. 그의 실내악 파트너로는 크리스티안 테츨라프, 캐롤린 위드만, 샤론 캄, 알반 게르하르트, 레나 노이하우어, 다니엘 뮐러 쇼트, 줄리안 슈테켈, 펠릭스 클리저, 닐스 묀케마이어 등이 있습니다.
1989년부터 광범위한 음반을 통해 마티아스 키르쉬네라이트의 작업을 기록해 왔습니다. 볼프강 아마데우스 모차르트의 피아노 협주곡 전곡 녹음은 새로운 기준을 세웠으며, 펠릭스 멘델스존 바르톨디의 재구성된 E단조 피아노 협주곡의 세계 초연 녹음으로 ECHO 클라식 상을 수상하기도 했습니다. 키르쉬네라이트는 이색적인 레퍼토리에도 심혈을 기울여 율리우스 뢴트겐의 피아노 협주곡과 헨델의 오르간 협주곡을 자신만의 피아노 버전으로 녹음했습니다. 런던 그라모폰 매거진에서는 로버트 슈만("장면")과 프란츠 슈베르트("방랑자 환상곡")의 피아노 작품이 담긴 그의 솔로 CD에 대해 "키르쉬네라이트는 요즘 그에게 쏟아지는 모든 찬사를 받을 자격이 있다!"라고 극찬했습니다. 그리고 포노 포럼은 그의 CD "Lieder ohne Worte"를 "타의 추종을 불허한다"고 평했습니다. 키르쉬네라이트가 최초로 펠릭스 멘델스존 바르톨디와 파니 헨젤 형제의 모든 "Lieder ohne Worte"를 하나의 완전한 프로그램으로 통합한 음반이었기 때문에 이 음반은 참신했습니다. 그의 브람스 앨범 "FAE - Frei aber einsam"은 WDR에서 "최근 몇 년간 가장 뛰어난 브람스 녹음"으로 묘사되었습니다.
마티아스 키르쉬네라이트는 2012년부터 게자이텐콘체르테의 예술 감독을 맡고 있습니다. 매년 수많은 국제적 수준의 예술가들이 그의 동 프리지아 초대를 수락하고 꾸준히 증가하는 관객에게 영감을 불어넣고 있습니다.
로스토크 음악연극대학의 교수로서 자신의 경험과 예술적 이상을 후대에 전수하고 있습니다. 또한 랩소디 인 스쿨 이니셔티브와 토날리 문화 프로젝트에도 참여하고 있습니다.
크리스티안 A. 폴은 프라이부르크 음대에서 알렉산더 골든바이저와 에밀 길렐스의 제자인 펠릭스 고틀립에게 피아노 공부를 마쳤습니다. 젊은 시절에는 위르겐 우데의 제자인 마르쿠스 슈테게에게 가르침을 받았으며 비탈리 마굴리스와 시모어 번스타인의 마스터클래스에 참석했습니다.
그는 솔로이스트와 실내악 연주자로 활동 중입니다. 실내악 파트너로는 펠릭스 고틀립, 크리스토프 헨켈, 다이신 가시모토를 비롯해 슈타츠카펠레 드레스덴과 빈 필하모닉 오케스트라의 단원들이 있습니다.
크리스티안 A. 폴은 프라이부르크와 슈투트가르트의 음악원에서 가르치다가 2009년 34세의 나이에 라이프치히의 펠릭스 멘델스존 바르트홀디 음악 및 연극 아카데미에서 피아노 및 피아노 방법론 교수로 임명되었습니다. 피아노 방법론에 관한 그의 저서들은 Schott/Mainz, Breitkopf & Härtel/Wiesbaden, HudsonRiverPress/New York에서 출판되었습니다. 국내 및 국제 음악 콩쿠르에서 정기적으로 심사위원으로 활동하고 있습니다. 2012년부터 국제 멘델스존 아카데미 라이프치히의 디렉터로, 2021년부터는 국제 피아노 아카데미 무르하르트의 예술 감독으로 활동하고 있습니다.
콘서트, 마스터 클래스 및 세미나를 통해 그는 스페인, 프랑스, 체코, 이집트, 중국, 일본, 스위스뿐만 아니라 수많은 독일 도시를 방문했습니다. 최근에는 뮌헨, 슈투트가르트, 카를스루에, 프랑크푸르트, 하노버, 츠비카우, 켐니츠, 베른, 비엔나, 마드리드, 빌바오, 사라고사, 예루살렘, 도쿄, 오사카, 베이징, 상하이, 우한 등 여러 유명 기관과 비엔나 음악공연예술대학, 예루살렘 음악 아카데미, 베이징 중앙음악원 등의 초대를 받아 공연하고 있습니다.
그의 제자들은 국제 피아노 콩쿠르에서 입상한 경력이 있습니다. 그는 악기 위원, 입학 위원회 및 평의원회 위원으로 활동했으며 라이프치히 음대 피아노/지휘과 학과장을 6년 동안 역임했습니다.
2014년 색슨 교육상 후보에 올랐으며 2017년부터 에디션 피터스의 저자로 활동하고 있습니다. 2022년 봄, 20년간의 개발 끝에 '클라비어메소드'가 출간되었습니다.
클라우디아 셸렌버거 교수는 국내외에서 콘서트를 개최하고 있으며, 그녀는 슐레스비히 홀슈타인 음악 축제, 라인가우 음악 축제, 프랑크푸르트 알테 오퍼 페스티벌, 엑스포 파빌리온 여름 축제, 솔로몬 궁전, 루드비히샤펜의 바스프 콘서트, 바트홈부르크 궁전 콘서트, HR-센데살 프랑크푸르트, 슈타트할레 카셀, 카이저살콘체르트 오토베렌, 에덴코벤의 빌라 무지카 콘서트, 하버드 음악협회 보스턴 콘서트 등에 게스트로 출연했습니다.그녀는 드보르작 심포니 오케스트라 프라하와 함께 독일 전역을 순회했습니다. 독일과 미국의 다양한 방송 기관을 위해 수많은 라디오 녹음, 라이브 녹음, 초상화 촬영을 했습니다. 에라스무스 강사로 페루자, 암스테르담, 이즈미르, 스톡홀름의 음악원에서 강의했으며, 2010년에는 보스턴의 월넛 힐 스쿨과 뉴잉글랜드 콘서바토리에서 마스터 클래스를 열었습니다. 그녀는 "피아노 아카데미 쾨니히슈타인(Piano-Akademie Königstein e.V.)"의 설립자이자 예술 감독을 역임했습니다. C. S.는 "유겐트 무지치어트(Jugend musiziert)"와 "스타인웨이 콩쿠르"의 심사위원이었습니다.
C. 셸렌버거는 2008년부터 '스타인웨이 아티스트'로 활동하고 있습니다.
C. 셸렌베르거는 다양한 피아노 콩쿠르에서 입상하고 '리하르트 바그너 협회'와 '로타리'로부터 장학금을 받았습니다. 열다섯 살에 하노버 음대의 칼-하인츠 케머링 교수의 제자가 되었고, 고등학교를 졸업한 후에는 그와 함께 도리 교수, 베르게만 교수(M. Dörrie), 베르게만 교수(K. Bergemann)에게 사사했습니다. 하노버 음악대학을 졸업한 후 그녀는 빈 음악 아카데미에서 노엘 플로레스 교수의 콘서트 수업을 들었습니다. 그곳에서 그녀는 콘서트 시험으로 2년 만에 졸업했습니다. 그 후 프랑크푸르트 국립음대에서 요아힘 볼크만 교수의 독주반에서 공부했고, 1990년 마인츠에서 피아노 교사로 임명되었습니다.
대학 공부와 병행하여 루돌프 부흐빈더, 말콤 프라거, 야콥 라티너, 비탈리 마굴리스와 함께 마스터 클래스에 참여했습니다. 베르첼리와 브뤼셀에서 열린 국제 피아노 콩쿠르에서 파이널리스트에 올랐습니다.
2010년과 2012년에 발매된 그녀의 솔로 피아노 CD "Danzas Argentinas"와 A. Dvorak의 "Poetische Stimmungsbilder"(모두 "AVI" 레이블로 발매)는 모두 벨기에 음악 잡지 Pizzicato로부터 "슈퍼소닉 상"을 수상했습니다.
2019년 한슬러가 제작한 CD "러시아 인상"은 국제적으로 큰 찬사를 받았으며 2020년 루프트한자 엔터테인메트 프로그램에 포함되었습니다. C. S. 교수는 1990년부터 마인츠 음악대학에서 학생들을 가르치고 있습니다.
1963년 아헨에서 태어나 슈말렌베르크/호흐사우어란트에서 자란 울리케 단-펠트만은 어린 시절부터 클래식 음악을 매우 집중적이고 다양하게 접한 것이 특징입니다. 솔리스트로서 비발디와 텔레만의 플루트 협주곡을 오케스트라와 협연하고 바흐와 그룬의 하프시코드 협주곡을 연주했으며 오케스트라와 현악 4중주단에서 첼리스트로서 활동했습니다.
피아노 독주 및 실내악 콩쿠르(지역 및 주 단위)에서 우승한 유겐트 무지제트(Jugend musiziert)의 우승자로서 풍부한 콩쿠르 경험을 쌓았습니다.
쾰른 음악대학의 프로 무지카 쾰른 성악 앙상블을 비롯해 수년간 합창단에서 노래했으며 합창 및 앙상블 지휘 경험도 있습니다. 이러한 폭넓은 음악 교육은 피아니스트로서의 예술성과 특히 실내악에 대한 애정의 토대를 마련했습니다. 어릴 때부터 피아노로 악기 연주자들을 반주했으며 쾰른 음악대학에서 베르타 볼머 교수(바이올린), 라이너 무그 교수(비올라), 아마데우스 콰르텟 등에서 수년간 공부했습니다. 그녀는 에센 필하모닉 오케스트라의 바이올리니스트인 오빠 크리스토프 단네와 듀오로 정기적으로 공연하고 있습니다.
그녀는 예술적 성숙도 시험(1993년 데트몰트 국립음대에서 네린 바렛 교수와 함께), 기악 교육학 학위(1989년 쾰른 국립음대에서 카린 메를 교수와 함께), 초기 및 기초 음악 교육학 학위(1991년 쾰른 국립음대에서)로 학업을 마쳤습니다. 독일, 프랑스, 이탈리아에서 피아노 리사이틀을 열었으며 여러 피아노 콘서트에서 솔리스트로 활동했습니다. 그녀는 마스터 클래스(칼-하인츠 케머링, 아스트리드 슈미트-노이하우스 교수 등)에 참여하며 학업을 마쳤습니다. 최근에는 새롭고 현대적인 공연 방식에 점점 더 관심을 가지게 되었고, 대담 콘서트 형식의 피아노 리사이틀과 실내악 콘서트를 즐기고 있습니다.
그녀는 항상 피아노 연주의 교훈과 방법론에 매료되어 1993년부터 2023년까지 시빌 카다 교수, 헤르베르트 비데만 교수, 잉게 로자 교수, EPTA 및 음악 교육에 관한 다양한 전문가 회의 등 피아노 교육학 교육 과정에 정기적으로 참여했습니다. 그녀는 독일 톤퀸슬러버밴드 프랑크푸르트(FTKB)와 유럽 피아노 교사 협회(EPTA)의 회원으로 활동 중입니다. 비트부르크 피아노 콩쿠르의 심사위원이기도 합니다. 2022년부터는 "크론베르크 젊은 피아니스트 국제 피아노 콩쿠르"의 예술 감독을 맡고 있습니다.
